El Padul (Granada), del viernes 5 al miércoles 24 de septiembre de 2025.
El pasado lunes 21 de julio, se cumplieron 75 años (viernes, 1950) del estreno del vals “La flor de la canela”, obra de la cantautora, productora discográfica, guionista de cine y dramaturga “Chabuca Granda” (María Isabel Granda Larco; en Perú, popularmente, se llama “Chabuca” a las mujeres con el nombre de Isabel), durante el cumpleaños de una amiga de la infancia, la vecina rímense Victoria Angulo Castillo de Loyola (1891 - 1981), Madrina de la Primera Cuadrilla de Cargadores del Señor de los Milagros y quien fuera su inspiración para escribir el atemporal tema, cuya letra, dice así:
“Déjame que te cuente, limeño
Déjame que te diga la gloria
Del ensueño que evoca la memoria
Del viejo puente, del río y la alameda
Déjame que te cuente, limeño
Ahora que aún perfuma el recuerdo
Ahora que aún se mese en un sueño
Del viejo puente, el río y la alameda
Jazmines en el pelo y rosas en la cara
Airosa caminaba la flor de la canela
Derramaba lisura y a su paso dejaba
Aromas de mixtura que en el pecho llevaba
Del puente a la alameda, menudo pie la lleva
Por la vereda que se estremece al ritmo de su cadera
Recogía la risa de la brisa del río
Y al viento la lanzaba del puente a la alameda
Déjame que te cuente, limeño
Ay, deja que te diga, moreno, mi pensamiento
A ver si así despiertas del sueño, del sueño
Que entretiene, moreno, tu sentimiento
Aspira de la lisura que da la flor de canela
Adórnala con jazmines, matizando su hermosura
Alfombra de nuevo el puente y engalana a la alameda
Que el río acompasará su paso por la vereda
Y recuerda que
Jazmines en el pelo y rosas en la cara
Airosa caminaba la flor de la canela
Derramaba lisura y a su paso dejaba
Aromas de mixtura que en el pecho llevaba
Del puente a la alameda, menudo pie la lleva
Por la vereda que se estremece al ritmo de su cadera
Recogía la risa de la brisa del río
Y al viento la lanzaba del puente a la alameda”.
Déjame que te diga la gloria
Del ensueño que evoca la memoria
Del viejo puente, del río y la alameda
Déjame que te cuente, limeño
Ahora que aún perfuma el recuerdo
Ahora que aún se mese en un sueño
Del viejo puente, el río y la alameda
Jazmines en el pelo y rosas en la cara
Airosa caminaba la flor de la canela
Derramaba lisura y a su paso dejaba
Aromas de mixtura que en el pecho llevaba
Del puente a la alameda, menudo pie la lleva
Por la vereda que se estremece al ritmo de su cadera
Recogía la risa de la brisa del río
Y al viento la lanzaba del puente a la alameda
Déjame que te cuente, limeño
Ay, deja que te diga, moreno, mi pensamiento
A ver si así despiertas del sueño, del sueño
Que entretiene, moreno, tu sentimiento
Aspira de la lisura que da la flor de canela
Adórnala con jazmines, matizando su hermosura
Alfombra de nuevo el puente y engalana a la alameda
Que el río acompasará su paso por la vereda
Y recuerda que
Jazmines en el pelo y rosas en la cara
Airosa caminaba la flor de la canela
Derramaba lisura y a su paso dejaba
Aromas de mixtura que en el pecho llevaba
Del puente a la alameda, menudo pie la lleva
Por la vereda que se estremece al ritmo de su cadera
Recogía la risa de la brisa del río
Y al viento la lanzaba del puente a la alameda”.
Chabuca Granda
PROCESO DE COMPOSICIÓN
Lima (Perú). Un día de 1949, cuando Chabuca se encuentra trabajando en la antigua Botica Francesa (del jirón de la Unión), para promocionar los productos de belleza de "Helena Rubinstein", recibe la visita de su amiga de la infancia, Victoria Angulo Castillo de Loyola, apuesta negra de abolengo… y, tras la charla, Chabuca, piensa en dedicarle una canción…
Chabuca y Victoria Angulo
La propia Chabuca declara que fue creando el vals en forma progresiva, poco a poco, día a día, hilvanando ideas que surgieron de un continuo desarrollo de ocurrencias… constata que Victoria ya peina canas en su cabellera y capta el rubor en las mejillas de aquel fino rostro: surgen así los versos de "jazmines en el pelo" y "rosas en la cara"; cuando Victoria se despide diciéndole "Niña, me voy caminando a mi casa"... Chabuca imagina su andar garboso y elegante "por la vereda que se estremece al ritmo de su cadera" para dirigirse a su barrio.
Se dice que tras recibir un premio de 2500 soles por una de sus canciones (“Tun, tun, ábreme la puerta”), en el concurso organizado por el Club de Leones de Lima, durante el almuerzo que sigue al acto, hace uso de la palabra el diplomático, historiador, senador y también vecino del Distrito del Barranco (situado cerca de Lima), el Dr. Raúl Porras Barrenechea (1897 - 1960), quien, durante su alocución en defensa de Lima, pide: "Piedad para el río, el puente y la alameda". La sonoridad de la frase impacta profundamente en Chabuca, que la convierte en un estribillo: el punto de partida para la creación de “La flor de la canela”.
Dr. Raúl Porras Barrenechea (1897 - 1960)
El “puente y la alameda” a las que se refiere Chabuca en su canción ya no existen, era el “Puente de Palo” por donde se cruzaba el río Rímac (“Hablador” en quechua) para llegar desde el centro histórico de Lima a la Alameda “Tajamar” ó de los Descalzos. Hoy, en ese lugar, se levanta el puente “Santa Rosa”, al final de la avenida Tacna.
Puente de Palo (círculo rojo) durante la construcción del Puente de Santa Rosa
Cuando Chabuca dice: “déjame que te cuente, Moreno, mi sentimiento” se refiere a José Moreno Alarcón, un músico del Centro musical “Felipe Pinglo”, amigo suyo…
… asiste junto al maestro Óscar Avilés (1924 - 2014, “La Primera Guitarra del Perú”) a una serenata por el cumpleaños de José Moreno Alarcón en su departamento de la Plaza Dos de Mayo, donde para hacerse oír en plena tertulia… abre la ventana del balcón y desde allí, extiende sus brazos y exclama “¡Déjame que te cuente limeño!”, descubriendo en esa frase lo que le falta a su vals…
Durante una entrevista realizada por la periodista chilena Marina de Navasal (1922 - 2016) en Santiago de Chile en 1959, la propia Chabuca se refiere a su composición, y dice: "En cuanto al comienzo, la frase "¡Déjame que te cuente limeño!", es una expresión muy nuestra que se usa en todos los diálogos. El "¡Déjame que te cuente!", es una llamada impaciente al interlocutor que no deja de hablar, porque todos los limeños hablamos al mismo tiempo (...) Yo escribí un llamado al limeño moderno para que proteja lo que queda de la capital, para que no permita que se destruyan sus puentes, sus casas, sus recuerdos; que atesore lo antiguo y lo respete".
Chabuca y Victoria Angulo
… Acaba de escribirlo el sábado 7 de enero de 1950 y, seis meses más tarde, el viernes 21 de julio, día del 59 cumpleaños de Victoria Angulo, en casa del compositor José Moreno, Chabuca la sorprende y le canta el vals “La flor de la canela”, como su regalo de cumpleaños.
En el verano de 1954, el tema es grabado por el grupo folk criollo “Los Morochucos”, integrado por Augusto Ego-Aguirre, Alejandro Cortez y Oscar Avilés, pero no alcanza mucho éxito.
El propio Alejandro Cortez Seminario, primera voz de "Los Morochucos" en cierta ocasión que se encuentra internado en el Hospital Dos de Mayo de Lima, recibe la visita del trío “Los Chamas”, integrado por Humberto Pejovés y los hermanos Rolando y Washington Gómez y les enseña la letra y la música. Ellos se interesan en la canción y la vuelven a grabar en 1956, con el sello discográfico “Sono Radio”, convirtiéndola en uno de sus éxitos y logrando popularizarla… es su pasaporte a la fama internacional…
… ha sido traducida a varios idiomas y su versión lírica interpretada por grandes divos de la ópera, como Placido Domingo (1941) y el peruano Ernesto Palacio (1946).
Cuando el 29 de enero de 1976 la Municipalidad de Lima le concede un Diploma, Chabuca se apresura a acudir a la casa de Victoria Angulo y se lo entrega, junto con un ramo de flores y una tarjeta escrita de su puño y letra en que le dice : "Victoria queridísima, yo soy la popular, pero tú eres la importante".
Chabuca Granda
Y en 1983, en una entrevista televisada para el canal 4 en Lima, Chabuca declara: "Esta canción a la que todo debo, la hice para Victoria Angulo, señora limeña de fina raza negra, por quien Lima tendría que alfombrarse para que ella la paseara de nuevo. A ella y desde ella, esta canción como un ínfimo homenaje a esta admirable raza que nos devuelve con ritmo, con sonrisa y con bondad, los hasta ahora incomprensibles años de injuria de la esclavitud, lo que la historia aún no ha calificado. Esta es mi Flor de la Canela".
NOTAS BIOGRÁFICAS SOBRE CHABUCA GRANDA
María Isabel Granda Larco, nace el viernes 3 de septiembre de 1920 en Cotabambas Auraria: asentamiento minero de oro, ubicado en el distrito de Progreso, provincia de Grau, departamento de Apurímac; en una familia de la clase media alta peruana.
Cotabambas Auraria se encuentra a 4800 msnm y ella decía: “Soy pues hermana orgullosa de los cóndores (...) Jamás agradeceré lo suficiente el haber nacido ahí, porque tengo otra dimensión de mi país”.
Cotabambas Auraria se encuentra a 4800 msnm y ella decía: “Soy pues hermana orgullosa de los cóndores (...) Jamás agradeceré lo suficiente el haber nacido ahí, porque tengo otra dimensión de mi país”.
Foto de Chabuca en su niñez
Su padre es Eduardo Antonio Granda y San Bartolomé (17 enero 1883 - 11 octubre 1963, ingeniero de minas) y su madre Isabel Susana Larco Ferrari (31 julio 1896 - 26 noviembre 1976, dama trujillana), que contrajeron matrimonio en la iglesia limeña de la Recoleta, el domingo 1 de septiembre de 1918.
Lleva tan sólo una horas con vida, cuando un violento incendio provocado por una chispa del anafre de ron utilizado para calentar el agua necesaria para asistir el parto… salta al techo y acaba destruyendo la casa.
Cuando cumple 10 meses (3 de julio de 1921), su familia organiza un viaje relámpago a Lima, para bautizarla en la parroquia del Sagrado Corazón de Jesús “Los Huérfanos” y presentarla a la familia. Sus padrinos son su tío paterno Juan Antonio y su abuela materna Isabel.
Lleva tan sólo una horas con vida, cuando un violento incendio provocado por una chispa del anafre de ron utilizado para calentar el agua necesaria para asistir el parto… salta al techo y acaba destruyendo la casa.
Cuando cumple 10 meses (3 de julio de 1921), su familia organiza un viaje relámpago a Lima, para bautizarla en la parroquia del Sagrado Corazón de Jesús “Los Huérfanos” y presentarla a la familia. Sus padrinos son su tío paterno Juan Antonio y su abuela materna Isabel.
Chabuca en su juventud
En 1923, cuando María Isabel cuenta con 3 años de edad, la familia se traslada a Lima. Primero residen en una casona de la segunda cuadra del jirón Azángaro y luego en el tercer piso del edificio que alberga al legendario Café Mario (esquinas de Colmena con Tacna). Posteriormente se mudan al tradicional barrio de Barranco y viven (durante seis años) debajo del puente de los Suspiros, en la Bajada de los Baños n° 344.
Va a tener tres hermanos: Eduardo Emilio (1924), José Estanislao (1926) y César Alberto Fausto (1931).
María Isabel cursa sus estudios en el Colegio de los Sagrados Corazones “Belén”, situado en la calle León Andrade.
A los 12 años descubre su vocación por el canto y durante su juventud ingresa en la Asociación de Artistas Aficionados, participando en teatro y ópera. Es escogida vicepresidenta de la Asociación de Canto de su colegio (“Sophianum de Lima”).
Va a tener tres hermanos: Eduardo Emilio (1924), José Estanislao (1926) y César Alberto Fausto (1931).
María Isabel cursa sus estudios en el Colegio de los Sagrados Corazones “Belén”, situado en la calle León Andrade.
A los 12 años descubre su vocación por el canto y durante su juventud ingresa en la Asociación de Artistas Aficionados, participando en teatro y ópera. Es escogida vicepresidenta de la Asociación de Canto de su colegio (“Sophianum de Lima”).
Chabuca con sus padres
Como buena deportista le gusta nadar y juega al tenis en el “Lawn Tennis de la Exposición”; también veranea en las playas de Ancón y en la Herradura.
Finalizados sus estudios escolares, María Isabel continúa su formación en el Instituto Femenino de Estudios Superiores, de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Consigue su primer trabajo en la Compañía Siderúrgica Brassert & Co., donde es conocida como “Miss Eficiencia”.
En 1937 forma el dúo “Luz y Sombra”, junto a su amiga Pilar “Chamaca” Mújica Álvarez - Calderón (1917 - / ). Cantan en diversas emisoras, como Radio Nacional o Radio Miraflores, en la que María Isabel asume el nombre artístico de “Conchito cuello largo” y anima un programa para artistas aficionados.
Finalizados sus estudios escolares, María Isabel continúa su formación en el Instituto Femenino de Estudios Superiores, de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Consigue su primer trabajo en la Compañía Siderúrgica Brassert & Co., donde es conocida como “Miss Eficiencia”.
En 1937 forma el dúo “Luz y Sombra”, junto a su amiga Pilar “Chamaca” Mújica Álvarez - Calderón (1917 - / ). Cantan en diversas emisoras, como Radio Nacional o Radio Miraflores, en la que María Isabel asume el nombre artístico de “Conchito cuello largo” y anima un programa para artistas aficionados.
Dúo ·Luz y Sombra"
En 1940 forma un trío con Martha y “Charo” Gibson; interpretan canciones mexicanas (muy de moda en la época) en el teatro “La cabaña del Parque de la Exposición”.
Tres años más tarde (16 de mayo de 1943) contrae matrimonio con el aviador brasileño Enrique Demetrio Fuller Da Costa (1915 - 2004). Tienen tres (3) hijos (Eduardo Enrique, Carlos Enrique y Teresa María Isabel Emilia).
Su hija, Teresa, recuerda: “Desde niña, ella jugaba de noche y dormía de día. Y cuando nosotros dormíamos, ella podía trabajar tranquila. Cuando nos despedíamos de ella para ir al colegio en la mañana, ella recién apagaba su luz para dormir y mi abuela le cuidaba el sueño hasta la una en punto, el momento en que ella hacía sonar su campanita, para anunciar que ya estaba despierta. Para nosotros, el sueño era sagrado”.
El matrimonio se separa en 1952: el marido la acusa de conducta deshonesta por componer valses criollos y ser la voz que refleja las postales de una sociedad mestiza y compleja como la de Perú… lo que supone un pequeño escándalo en la sociedad de la época. Regresa con sus hijos a la casa de sus padres.
Tres años más tarde (16 de mayo de 1943) contrae matrimonio con el aviador brasileño Enrique Demetrio Fuller Da Costa (1915 - 2004). Tienen tres (3) hijos (Eduardo Enrique, Carlos Enrique y Teresa María Isabel Emilia).
Su hija, Teresa, recuerda: “Desde niña, ella jugaba de noche y dormía de día. Y cuando nosotros dormíamos, ella podía trabajar tranquila. Cuando nos despedíamos de ella para ir al colegio en la mañana, ella recién apagaba su luz para dormir y mi abuela le cuidaba el sueño hasta la una en punto, el momento en que ella hacía sonar su campanita, para anunciar que ya estaba despierta. Para nosotros, el sueño era sagrado”.
El matrimonio se separa en 1952: el marido la acusa de conducta deshonesta por componer valses criollos y ser la voz que refleja las postales de una sociedad mestiza y compleja como la de Perú… lo que supone un pequeño escándalo en la sociedad de la época. Regresa con sus hijos a la casa de sus padres.
Chabuca y sus hijos
La ruptura matrimonial le trae algunas complicaciones en la sociedad patriarcal en la que vive (el mundo social al que pertenece, le da la espalda)... pero muchas más alegrías: su carrera toma vuelo. Su voz grave “de perro, pero con swing”, como ella la describe… deja de cantar las rancheras y los boleros de autores amigos que victimizan a las mujeres, y empieza a componer sus propias canciones.
Autodidacta y con una extraordinaria sensibilidad artística, Chabuca Granda trabaja diversos ritmos como el tondero, el vals criollo y los ritmos negroides (como la marinera, el festejo, la zamacueca y el landó); y compone más de un centenar de canciones, basadas en el folclore y en la historia del país.
Autodidacta y con una extraordinaria sensibilidad artística, Chabuca Granda trabaja diversos ritmos como el tondero, el vals criollo y los ritmos negroides (como la marinera, el festejo, la zamacueca y el landó); y compone más de un centenar de canciones, basadas en el folclore y en la historia del país.
Chabuca con sus tres hijos
Su fama internacional, que la lleva a dar recitales por Europa, procede del vals “La flor de la canela” y de otras exitosas melodías como “Fina estampa” (en homenaje a su padre), “José Antonio” (tondero inspirado en el amigo personal de Chabuca, José Antonio de Lavalle y García, 1888 - 1957, criador de caballos de paso) y “Zeñó Manué” (dedicada al periodista, cronista, difusor cultural, crítico taurino y de teatro, don Manuel Solari Swayne, 1914 - 1990, por su empeño de salvaguardar la historia y arquitectura limeña) a las que imprime un intenso lirismo y que son interpretadas en muchas ocasiones por célebres cantantes. Escribe también un ciclo de diez canciones dedicadas a su compatriota el poeta guerrillero Javier Heraud (1942 - 1963), abatido en Puerto Maldonado junto a otros seis guerrilleros en un enfrentamiento con la Guardia Republicana.
Fumadora contumaz… entre 1956 y 1958, viaja a Alemania y a Estados Unidos, para ser operada de la laringe: lo que le deja secuelas, quedando su voz más grave.
En el año 1963, fallece su padre, gran amigo y compañero. Ese mismo año, funda junto a Augusto Polo Campos (1932 - 2018), la “Asociación Peruana de Autores y Compositores” (APDAYC), y graba su primer disco: “Dialogando…”, acompañada por el guitarrista Óscar Avilés.
En 1968 el presidente peruano Fernando Belaunde Terry (1912 - 2002) la condecora con la “Orden al Mérito”.
En el año 1963, fallece su padre, gran amigo y compañero. Ese mismo año, funda junto a Augusto Polo Campos (1932 - 2018), la “Asociación Peruana de Autores y Compositores” (APDAYC), y graba su primer disco: “Dialogando…”, acompañada por el guitarrista Óscar Avilés.
En 1968 el presidente peruano Fernando Belaunde Terry (1912 - 2002) la condecora con la “Orden al Mérito”.
Cuenta la leyenda que, en el verano de 1968, su hija, Teresa, le lanzó un reto: componer una Misa Criolla para su Boda… trabaja de la mano con Jorge Madueño a quien le entrega la tarea de los arreglos y también acuerda con el trío “Los Acordes” (integrado por Lucho González, Ernesto Pollarolo y Julio Poggi), que se encarguen de la interpretación… y, en menos de un año, lo consigue… una misa cantada con las armonías, tonalidades y cadencias de la música criolla costeña…
… y el estreno se produce el 16 de enero de 1969 en la Iglesia Santa María Magdalena de Lima, en Pueblo Libre, durante la ceremonia del matrimonio de su hija Teresa.
En 1969, termina su ciclo de canciones dedicadas a Javier Heraud.
… y el estreno se produce el 16 de enero de 1969 en la Iglesia Santa María Magdalena de Lima, en Pueblo Libre, durante la ceremonia del matrimonio de su hija Teresa.
En 1969, termina su ciclo de canciones dedicadas a Javier Heraud.
Según Gladys Palmera (Alejandra Fierro Eleta), en su artículo “Chabuca Granda, un gallito de buena camada” (30 agosto 2023): “Chabuca era la elegancia hecha canción. Y además, fue una mujer que se saltó las reglas estrictas de la alta sociedad limeña y también una transgresora que rompió los esquemas de lo que supuestamente debía hacer una señora de su tiempo y su status social. Cantaba y se reunía con “jaranistas”, bohemios, criollos, y negros; su maravillosa canción Flor de la Canela, está dedicada a una señora de esa raza (...) Se divorció a los pocos años de casada y su marido le acusó de conducta deshonesta por componer valses criollos, cosas que desde la perspectiva de ahora nos la presentan con menos “finura” y más firmeza. Se atrevió a ir dónde el corazón la llevaba, más allá de rutas convencionales y lejos de los prejuicios que nos limitan la vida. Sus letras se saltan muchas normas e incluso las excepciones (...) Su legado en la historia musical de América Latina, también han sido algunas letras unas canciones irreverentes para su época. Dejó un tremendo legado, tanto en lo musical como en lo poético. Contaba en sus canciones las cosas que vivía, le cantaba a Lima y al Perú que tanto amaba, a sus calles, a sus montañas, a sus amores, sueños, dolores, añoranzas… Le cantaba a la vida. Imágenes y sentimientos que le brotaban del corazón”.
En 1977 gana el festival de la OTI – Perú con la canción Landó. Participa en el programa inaugural de la televisión española “300 millones”.
Chabuca es jurado en el XIX Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (Chile), celebrado entre el 1 y el 6 de febrero de 1978.
El gobierno de Venezuela la condecora con la “Orden Francisco de Miranda”.
El 16 de agosto de 1980, durante un concierto ante 15000 personas en Bogotá (Colombia), sufre una fuerte crisis de angina de pecho.
La televisión alemana filma un documental sobre su vida y obra.
Chabuca es jurado en el XIX Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar (Chile), celebrado entre el 1 y el 6 de febrero de 1978.
El gobierno de Venezuela la condecora con la “Orden Francisco de Miranda”.
El 16 de agosto de 1980, durante un concierto ante 15000 personas en Bogotá (Colombia), sufre una fuerte crisis de angina de pecho.
La televisión alemana filma un documental sobre su vida y obra.
Chabuca Granda
En agosto de 1982 Chabuca sufre un infarto en su casa y sus amigos Augusto Polo Campos y el actor argentino Vinko la trasladan a una clínica y logra recuperarse; sin embargo, a los siete meses, el martes 8 de marzo de 1983, fallece en una clínica de Fort Lauderdale (Miami, EEUU), tras una complicación en una operación a corazón abierto, a los 63 años de edad.
Chabuca fallece fuera de su país y vive en el recuerdo de todos los peruanos. Susana Baca (1944) la gran cantante, que fue gran amiga suya, dice con gracia que lo que más recuerda es su olla de tallarines, “poetas, músicos, políticos, todos iban llegando, y ella agregaba más agua y tallarines, para que todos comiéramos”.
Chabuca fallece fuera de su país y vive en el recuerdo de todos los peruanos. Susana Baca (1944) la gran cantante, que fue gran amiga suya, dice con gracia que lo que más recuerda es su olla de tallarines, “poetas, músicos, políticos, todos iban llegando, y ella agregaba más agua y tallarines, para que todos comiéramos”.
Al día siguiente (miércoles 9 de marzo) es enterrada en el Cementerio El Ángel junto a sus padres.
En Lima, junto al Puente de los Suspiros, en el distrito limeño de Barranco, se encuentra el Monumento a Chabuca Granda, una escultura en piedra (de sulfato de calcio) obra del artista ayacuchano Fausto Jaulis Cancho, que fue inaugurado el 24 de octubre de 1992.
“El Centro Cultural de la Universidad Peruana Cayetano Heredia, atento a los acontecimientos Importantes de nuestra cultura, realizó el 4 de diciembre del 2000 un homenaje por los cincuenta años del estreno de "La flor de la canela”, considerando que es una canción que ha devenido en auténtica representación nacional, convirtiéndose en un verdadero himno del Perú, de la que podemos afirmar, que es a nuestra música popular, lo que Macchu Picchu es al turismo peruano”. Ref. CINCUENTA AÑOS DE "LA FLOR DE LA CANELA" : 1950 - 2000 - Dr. Jorge Enrique Berrios Reiterer, Médico cirujano, director del Centro Cultural y Académico de número de la Universidad Peruana Cayetano Heredia (UPCH).
Grafiti de Chabuca en Lima
Cesar Calvo Soriano (1940 - 2000), poeta y compositor, amigo y enamorado de ella, que le acompañó en su vida y en sus giras, dijo de ella. “A Chabuca no se la puede definir, como tampoco se puede hacerlo brevemente al Amazonas. Solo, zambulléndose en el río. Lamentablemente nunca me zambullí en Chabuca. Fue un río permanente que sigue arrollándome. No permitió que nadie se humedezca con sus lágrimas”.
En 2017, su obra musical es declarada “Patrimonio Cultural de la Nación” y en 2019 el gobierno peruano le concede a título póstumo la máxima condecoración nacional, la Gran Cruz de la Orden El Sol del Perú.
Chabuca graba en vida 110 composiciones, pero se estima que deja otras 400 inéditas. Su hija Teresa ha identificado y ordenado unas 300, que parcialmente se publican en el libro “Cantarureando canterurías: cancionero y letras inéditas de Chabuca Granda”, publicado en 2020 por el Grupo editorial Cosas, la Fundación BBVA y la Asociación Cultural Chabuca Granda.
NOTA: “Canterurías” es un tema compuesto en México, a inicios de la década de 1970, un término inventado por ella y dedicado a Ángela Gurría Davó (1929 - 2023), escultora mexicana fascinada por el trabajo de los canteros cerca de su casa en Coyoacán.
NOTA: “Canterurías” es un tema compuesto en México, a inicios de la década de 1970, un término inventado por ella y dedicado a Ángela Gurría Davó (1929 - 2023), escultora mexicana fascinada por el trabajo de los canteros cerca de su casa en Coyoacán.
En el año 2019, el Banco Central del Perú, emite una serie de billetes de 10 soles, con la imagen de Chabuca Granda.
Colofón
“Chabuca fue una mujer empoderada de manera natural, libre en su expresión y en su vida, hablaba de lo que ella creía sin reparos, sin pedirle permiso a nadie. Y eso en su época no era algo normal. Ella se impuso con su talento y su coraje. Con sobriedad y naturalidad. Sin victimizarse nunca. Es una lección gigante para las nuevas generaciones de mujeres” (Adriana Miró Quesada, Editora del Grupo Editorial Cosas).
“Chabuca Granda, la compositora peruana más universal, vive no sólo en sus temas musicales sino en el corazón de todos los peruanos” (Marco Touzett Luna).
El legado de Chabuca es guardado celosamente por la “Asociación Chabuca Granda”, integrada por su hija Teresa Fuller Granda y su bisnieta Macarena Becerra, entre otras personalidades.
Personalmente, la versión del vals “La flor de la canela” que más me gusta, es la interpretada por la Gran Señora de la Canción, María Dolores Pradera (1924 - 2018) y con ella, voy a terminar mi articulito en Homenaje a Chabuca Grande y su gran canción, una de las más representativas del Perú, considerada popularmente como su segundo himno nacional.
“Chabuca Granda, la compositora peruana más universal, vive no sólo en sus temas musicales sino en el corazón de todos los peruanos” (Marco Touzett Luna).
El legado de Chabuca es guardado celosamente por la “Asociación Chabuca Granda”, integrada por su hija Teresa Fuller Granda y su bisnieta Macarena Becerra, entre otras personalidades.
Personalmente, la versión del vals “La flor de la canela” que más me gusta, es la interpretada por la Gran Señora de la Canción, María Dolores Pradera (1924 - 2018) y con ella, voy a terminar mi articulito en Homenaje a Chabuca Grande y su gran canción, una de las más representativas del Perú, considerada popularmente como su segundo himno nacional.
