El Padul (Granada), miércoles, 17 de Marzo de 2.021 (Alarma II - día 142).
Prólogo
Hace unos meses, viendo en la Segunda Cadena de Televisión Española (TVE-2) el documental británico “The World's Most Extraordinary Homes” (“Las casas más extraordinarias del mundo”, 2.017), presentado por la actriz Caroline Quentin (1.960) y el arquitecto Piers Taylor (1.967), quedé muy gratamente "sorprendido" ante la visita que hicieron a un edificio (de hormigón, cristal y agua) ubicado en España (Las Rozas, Madrid; Calle Cabo Candelaria, 9B): "Casa Hemeroscopium", el hogar del músico y compositor Antón García Abril.
"Casa Hemeroscopium"
La música de Antón García Abril tiene "un estilo inconfundible que seduce a sus intérpretes, fascina a quienes lo escuchan, y asombra a los que lo analizan" (Alvaro Zaldivar Gracia, musicólogo).
Antón García Abril
A través de su larga y longeva trayectoria profesional, ha compuesto obras para orquesta, cantatas, conciertos, música de cámara, ciclos de canciones inspirados en los poetas españoles más importantes y más de 200 bandas sonoras para cine, televisión y teatro, que han dejado huella en la "Memoria Colectiva" Española. La Sociedad General de Autores tiene registradas más de 1.000 obras suyas.
Antón García Abril
Notas:
Recomiendo la lectura del texto de Miguel Ángel Ordóñez para "Scherzo": "Las tardes del Hemeroscopium (Antón García Abril y el audiovisual)". Para leerlo, pulsar aquí>>>
El compositor turolense Antón García Abril, autor imprescindible, prolífico y multidisciplinar, es uno de los más destacados de la música contemporánea. Para leer la Biografía de su vida, pulsar aquí>>>
El nombre de su casa, "Hemeroscopium", es también el título de una de sus obras.
Antón García Abril
Sobre su Persona
Hombre curioso, juicioso, amable, apasionado de la música, lleno de ingenio y vitalidad. Al hablar con él, su persona destila paciencia, gentileza, talento, oficio.
Antón García Abril
“Le encanta el diálogo, la cultura y la actualidad. Admira la falta de condicionamientos previos de los jóvenes, el equilibrio entre todos, es un comunicador. Se entusiasma ante una gran interpretación y ha aprendido a ser comprensivo con la realidad. Compartiría mesa con Rossini y Bernaola, y le irrita el pensamiento raquítico. Apasionado de la poesía, amigo de sus amigos, es tajante a la hora de decir que la Música en la Educación es básica y fundamental y que su experiencia en la Enseñanza ha sido sobre todo guiar y aconsejar. Se alegra del éxito de sus compañeros, trabajador intransigente consigo mismo, vive el presente intensamente sobre todo en los temas artísticos, científicos y sociales de este momento. Espera del futuro que llegue el entendimiento y el equilibrio en la humanidad. Aunque no dudaría en pedir silencio, metafóricamente hablando, a todos los que consideran música al ruido. Admira a muchos, no se puede reducir a una lista y descansa en contacto con la naturaleza. Orgulloso de su familia, de su mujer (la pianista Áurea Ruíz García, fallecida 23 de Mayo de 2.016), de sus 4 hijos (Antón, Áurea, Águeda y Adriana), de su tierra” (Ruth Prieto, para “El Compositor Habla”, entrevista a Antón, Madrid, Marzo 2.008).
Ha ejercido durante más de 30 años como Catedrático de Composición y Formas Musicales en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.
Miembro de la denominada"Generación del 51" y uno de los fundadores del grupo "Nueva Música" (1.958), la larga carrera de composición de Antón ha sido reconocida en los foros de mayor prestigio, nacional e internacional:
Premio Nacional de Música (1.956), con su ”Ciclo de canciones infantiles”.
Premio Nacional de Teatro (1.971), a la mejor obra lírica, por “Un millón de rosas”.
Premio Nacional de Pedagogía e Investigación Musical (1.991).
Premio Nacional de Música (1.993).
Premio del Real Conservatorio Superior de Música (1.994).
Medalla de Oro de las Bellas Artes (1.998).
Doctor Honoris Causa por la Universidad Complutense de Madrid (2.003).
Premio SGAE de la Música Iberoamericana “Tomás Luis de Victoria” (2.006).
Sobre su Obra
La obra de Antón García Abril es muy extensa y abarca la mayoría de las formas musicales.
Comprende:
Composiciones para orquesta como “Cadencias obra para violín y orquesta”, “Concierto para piano” (1.964 – 1.994), o “Tres poéticas de la mar” (1.995) [sobre textos de Lorca, Alberti y Cernuda para conmemorar el 250 aniversario de la creación de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando].
Cantatas y canciones como el ciclo de “Canciones de Valldemosa” (1.974), la cantata – divertimento “Alegrías” (1.979), “Doce canciones asturianas” (1.985), Canciones Xacobeas (1.993) y, por encargo del Festival Internacional de Música Contemporánea de Alicante, “Cantos de Pleamar” (1.993), obra que inauguró el Auditorio de Zaragoza.
Obras para el ballet: "La gitanilla" (1.996), con dirección de Miguel Narros, para el Ballet Nacional.
Música de cámara para teatro: la tragicomedia musical "Don Juan", "Calígula", "El gran teatro del mundo", "Los intereses creados", "Mariana Pineda", "Luces de Bohemia", "Tirano Banderas", "La Celestina" o "Rosita la soltera".
Música coral: "Cantar de Soledades" (1.990), realizada sobre un texto de Antonio Machado; "Salmo a la alegría para el siglo XXI" (1.990), con textos de Alberti, o "Lurkantak" (1.997), en el centenario del Orfeón Donostiarra.
Himnos: el de la Comunidad Autónoma de Aragón, la Universidad madrileña Carlos III (1.999), o la Ceremonia de entrega de los Premios Goya (1.992).
El Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) le encargó en 1.986 la composición de la ópera "Divinas Palabras. Tragicomedia de aldea" (para voces solistas, coros y orquesta) sobre la obra de Ramón María del Valle-Inclán (con libreto de Francisco Morales Nieva, 1.927 - 2.016) que se estrenó dentro de las jornadas inaugurales del Teatro Real de Madrid, el 18 de Octubre de 1.997, cantada por Plácido Domingo (1.941) y dirigida en escena por José Carlos Plaza (1.943) y musicalmente, al frente de la Orquesta Sinfónica de Madrid, por Antonio Ros Marbá (1.937).
Y por último, su prolífica labor compositiva para cine y televisión. Entre las series televisivas: “Los camioneros”, "El hombre y la tierra", “Curro Jiménez”, "Fortunata y Jacinta", "Ramón y Cajal", "Anillos de oro", "Segunda enseñanza", etc. Y entre las más de 160 bandas sonoras para cine: "Los santos inocentes", "El crimen de Cuenca", "Sor Citroën", "Vente a Alemania, Pepe", "La ciudad no es para mí", etc.
Antón García Abril y Baza
De la relación de Antón García Abril con la ciudad de Baza, nos va a hablar la pianista accitana, Paqui García Vázquez, Directora del Concurso Internacional de Música de Cámara “Antón García Abril” (en letra cursiva y color azul):
El Conservatorio Profesional de Música "José Salinas Espinar" de Baza se encuentra en el altiplano de Granada y es sede del Concurso Internacional de Música de Cámara “Antón García Abril” desde sus inicios. Fruto de la admiración del profesorado hacia la obra del maestro García Abril en el ámbito de la música española e internacional, su nombre es elegido de forma unánime por toda la comunidad educativa para nombrar el recién remodelado Auditorio del mismo.
"Noviembre de 2.010. El Conservatorio Profesional de Música "José Salinas" de Baza está en obras y se reforma su antiguo auditorio. El claustro de profesores y el Consejo Escolar aprueban la propuesta por unanimidad: el Auditorio llevará el nombre de Antón García Abril. En ese momento, ningún miembro del claustro lo conocía personalmente, pero todos compartíamos un profundo respeto y admiración hacia su música, su trayectoria y su persona. Tras la sorpresa inicial de querer dedicar el Auditorio del centro a un maestro turolense, los responsables del Ayuntamiento de Baza y el alcalde de la ciudad, Pedro Fernández Peñalver, no solo dieron el visto bueno, sino que desde el comienzo apoyaron el proyecto. De alguna manera, muchas personas que coincidieron en tiempo y lugar vislumbraron que esa idea genial era una semilla destinada a dar mucho fruto".
Nota: La Música de Cámara es una especialidad esencial y un género clave en la Historia de la Música. Prácticamente todos los grandes compositores han escrito para formaciones como grupos de viento, de cuerda y grupos con piano. Conscientes de su importancia no solo como Género dentro de la Música, sino también como elemento fundamental para la formación y maduración de los músicos y como muestra del Patrimonio Cultural de una Sociedad.
“Querido maestro, la aventura comenzó un mes después, cuando te llamé por teléfono, con emoción, para comunicarte la decisión de la Comunidad educativa del Conservatorio de poner tu nombre al nuevo Auditorio. Tu sencillez se manifestó ya en ese primer instante, y tu fino sentido del humor, también: “es que estoy sinfónico”, comentaste con la voz algo ronca por un constipado”.
El proyecto cuenta desde sus inicios con la implicación del profesorado y alumnado del centro, así como una maravillosa acogida por parte de toda la sociedad bastetana.
“Unos días después fuimos a conocerte a Madrid, los profesores Pablo Marín y María José Collazos me acompañaron. Estábamos un poco nerviosos, pero esa sensación se desvaneció en cuanto nos abriste la puerta con esa amplia sonrisa. Áurea y tú nos acogisteis como si fuéramos amigos de toda la vida y vuestra hospitalidad nos hizo sentir tan cómodos que la reunión se prolongó en un cálido almuerzo. Desde el primer momento supimos que ese era el comienzo de una sincera amistad”.
“Siempre mostraste tu agradecimiento por este rincón dedicado a tu persona en esta ciudad del altiplano de Granada. Lo manifestaste ya desde ese momento prometiendo asistir al acto de inauguración del auditorio, que tuvo lugar el 11 de marzo de 2011. Y así fue como visitaste Baza por primera vez, con tu gran mujer, Áurea, de quien decías que era “tu mano derecha y tu mano izquierda”, y con vuestra hija mayor, Áurea, que entonces estaba embarazada”.
Es entonces cuando, impulsado por el liderazgo de la entonces directora del Conservatorio Paqui García Vázquez, y la siempre cercana colaboración del Maestro García Abril, surge el proyecto de la creación de un Concurso Internacional de Música de Cámara con la intención de ser una plataforma de difusión Internacional de grupos profesionales de Música de Cámara.
En 2.012, bajo el patrocinio del Ayuntamiento de Baza y de la Diputación de Granada cuando se hace realidad la creación del “Concurso Internacional de Música de Cámara Antón García Abril”, en la celebración de su primera edición.
“Un año después creábamos la 1ª edición del Concurso Internacional de Música de Cámara Antón García Abril. Con el apoyo de la Diputación de Granada unido al del Ayuntamiento de Baza, conseguimos el soporte institucional suficiente para que naciera el proyecto”.
Desde entonces, se ha convertido en uno de los Concursos internacionales de Música más prestigiosos de España.
"Profesores, alumnos, concursantes, vecinos de la ciudad, autoridades, y todos aquellos que se acercaron a él, dan fe de su sincera cercanía, de su pasión por la música, y de su entusiasmo por la vida. Su bondad, su capacidad de trabajo, su ilusión profesional, su amor y generosidad, son solo una muestra de su gran corazón".
El maestro Antón García Abril ha visitado en numerosas ocasiones el Conservatorio, en el que siempre ha mostrado una enorme gratitud, generosidad y afecto hacia toda la comunidad educativa.
“Memorable fue el curso que nos dictaste a los profesores del Conservatorio de Baza, organizado por el Cep, en el que tuvimos el privilegio de recorrer tu trayectoria musical desde joven. Nunca he visto a varias decenas de profesores escuchando con tal profunda admiración a una persona. Tu propia vida es una fuente de conocimiento, es historia de la música en la que has protagonizado en primera persona los acontecimientos musicales más relevantes del siglo XX y comienzos del XXI. Cómo fuiste amigo de Rafael Alberti, siendo ya él mayor, o cómo Montserrat Caballé te llamaba con cariño “maestrito”… Era una época en la que no había partituras en España y se conseguían a través de Argentina, París, etc.”
Su presencia ha constituido siempre un enriquecedor estímulo y una verdadera explosión de vida e ilusión, decisivos en el ámbito musical y educativo del centro.
“Nos contaste tu visión de las distintas vanguardias, algunas como experimentación necesaria, que no van siempre unidas a la obra de arte. Nos transmitiste tu postura: la defensa de la melodía, y el “sentido de la música, que está donde prima la belleza”, que debe estar por encima de todo. Tu visión de la orquesta como un instrumento humano, viviente, donde orquestar significa humanizar cada instrumento. Nos repetiste que en la enseñanza el protagonista es el maestro, quien debe aprender continuamente para saber dirigir a sus alumnos”.
En sus amigables charlas, Antón habla de sus inicios musicales:
“Tus estudios en Siena, tus primeras bandas sonoras de películas, muchas de las primeras de cine de terror, donde “se podían hacer las cosas más raras”... Era una aventura escucharte hablar sobre el recorrido de tu variada creación musical, a propósito de la cual declaraste: “Siempre he estado al lado de los intérpretes” (…) “y siempre he estado al lado de los jóvenes”.
Y de sus experiencias profesionales en el medio televisivo:
“En la banda sonora del “El hombre y la tierra” nos contaste que Félix Rodríguez de la Fuente era un hombre de mucho carácter, y que siempre hubo un gran entendimiento entre vosotros. A propósito de la música del capítulo de la nutria, se te ocurrió hacer un artilugio sonoro con botellas de anís del mono, y tras varias semanas buscando las botellas, cuando estaba todo preparado un “patoso” pasó por delante, tropezó y se rompió todo: “¡¡lo quería matar!!” decías, provocando las carcajadas del auditorio. Cómo nos hemos reído con tus bromas y anécdotas”.
La ciudad de Baza invita al Maestro, como invitado de honor, a los actos conmemorativos del XXV Aniversario del Conservatorio.
“Volviste a estar presente en Baza en Febrero de 2.016, para asistir como invitado a la celebración del 25º Aniversario del Conservatorio de Baza. Fue un privilegio que vinierais para compartir esa fecha tan especial. El público nunca olvidará tus sinceras palabras de agradecimiento por los lazos que te unen con la ciudad, con su conservatorio y con el concurso. A todas las personas las tratabas con la misma sencillez y cariño que te caracterizan. Esta sería la última vez que veríamos a nuestra querida Áurea, que falleció unos meses más tarde, con todo el dolor que ello supuso para ti y para tu familia. Toda una existencia junto a la mujer de tu vida. Vuestros 4 hijos y vuestros nietos son la estela de una familia unida en la que se respiraba libertad, amor, y una profunda admiración hacia vosotros. Tu genialidad y pasión por la música están indisolublemente ligadas a esa dulzura inmensa y luminosa de Áurea, y vuestro amor, verdadero y hondo, ha sido y será inspiración para todos los que os hemos conocido”.
Antón es un hombre serio, formal, amigable y servicial:
“En el Concurso siempre pusiste tu prestigio a su servicio, con la ilusión propia de aquellos que tienen el corazón joven, lleno de proyectos. Ya desde la 1ª edición en 2.012, participaron grupos de música de cámara de distintos países de Europa, y desde entonces han concursado cerca de 600 jóvenes procedentes de Europa, Asia y América. Es uno de los pocos concursos internacionales de esta especialidad en España. Completamente consolidado y en continuo crecimiento, ha hecho de Baza un lugar conocido en el mundo de música clásica, que atrae a jóvenes profesionales que buscan un reconocimiento a su carrera musical. Siempre alabaste la eficiencia del grupo de profesores y alumnos del conservatorio que colaboraban desinteresadamente en la organización, ocupados en las muchas tareas que requiere un evento de estas características. Con sencillez, tanto unos como otros se iban turnando en atender a los concursantes, colocar instrumentos, preparar el escenario, etc… con un ritmo “casi musical”, como nos “piropeaste” una vez. (...) La calidad de las interpretaciones es otra nota que define el nivel del concurso. Así lo expresaste con vehemencia al público en Septiembre de 2.017 en la entrega de premios de la 6º edición: “El nivel ha sido altísimo; un nivel que se hubiese dado en Berlín, en Nueva York, en Madrid, en la mejor ciudad del mundo habría estado en un altísimo nivel. Pero se ha dado en una ciudad que físicamente es pequeña, una ciudad como Baza, pero grande por espíritu y por lo que significa mantener este concurso, y llevar adelante la ilusión de todo este trabajo”.
Además de un Maestro Ejemplar:
"En los últimos años Antón García Abril ha tenido una relación muy estrecha con aquellos que llevamos adelante la organización del Concurso Internacional de Música de Cámara "Antón García Abril" de Baza. Para nosotros ha sido un inmenso privilegio contar con su presencia, hemos aprendido de su grandioso conocimiento de la música y de la interpretación, de la experiencia de su vida plena y apasionante dedicada a la composición, y de las muchas virtudes que posee como persona".
Frases de Antón García Abril
"La Música es un Arte abstracto que va directamente al corazón, no tiene fronteras para entenderse (...) La inspiración del artista no se enseña en la universidad, ni en los conservatorios, ni en las escuelas superiores, viene dado de la propia naturaleza del ser humano (...) La técnica, la ciencia del arte, es un estudio largo, para formar intelectualmente al compositor".
Antón García Abril en el jardín de su casa, "Hemeroscopium"
"La inspiración es importante, pero la técnica lo es todavía más, porque un compositor llega hasta donde su técnica le permite".
Antón García Abril en el jardín de su casa, "Hemeroscopium"
“La relación de mi obra con la literatura es muy cercana, sobre todo con la poesía española, pues he escrito más de cien canciones sobre poetas españoles. Eso, unido a seis cantatas con textos poéticos y también a mi ópera "Divinas palabras", escrita sobre el texto homónimo de Valle-Inclán. He bebido en poetas directamente y he colaborado personalmente con Rafael Alberti, Salvador Espriú, Antonio Gala y con un grupo de autores como José Hierro y Luis Rosales, entre otros muchos”.
Antón García Abril en su estudio
"El sentido de la Música está donde debe primar la belleza”.
Antón García Abril dirigiendo el ensayo de una orquesta
“La Música, es el Arte que representa el alma. Y la emoción, es la huella que me gustaría dejar”.
Antón García Abril
“Componer es una necesidad, una vocación, una forma de desarrollar tu propia existencia. (...) cuando uno acaba haciendo su trabajo en una misma línea, acaba siendo un profesional de la creación (...) componer música para mí casi es un "hobby", porque no puedo vivir sin ello (...) Mi obra está siempre cercana a lo que yo amo, lo demás me interesa muy poco".
Antón García Abril
"La música es un lenguaje con su propio alfabeto, difícil de expresar lo que dice, aunque a todos conmueve. Nadie ha dicho jamás porqué”.
"Antón García Abril", retrato de Nati Cañada
“La televisión me ha dado muchas alegrías y satisfacciones y me ha permitido conocer a personas a las que he querido muchísimo. Lo más importante de la música en una obra cinematográfica o televisiva es que logra conducir al oyente por los caminos de la emoción, de los sentimientos de los personajes o situaciones. El gran momento en el que la imagen se convierte en música y la música en imagen”.
Antón García Abril
"Soy hombre de fe, creo en el arte como razón de la vida espiritual del ser humano, y estoy convencido, de la misión espiritualizadora de la música en la sociedad de hoy. Por eso mi característica se basa, como he dicho, en la fe y en el tesón para seguir escribiendo música que actúe como lenguaje de comunicación entre los seres humanos”.
Antón y Félix
“Los 120 episodios de la serie de Félix Rodríguez de la Fuente me enseñó a tratar musicalmente a los animales como si fueran seres humanos. Cada bestia con su melodía”.
Antón y Áurea
"Áurea era mi compañera y el eje central de mi vida, que con amor ha velado siempre para que nada pudiese influir negativamente en mi obra compositiva".
Antón y Áurea
“La música en el cine es el alma de las voces. Cuando la voz no puede decir más cosas puede aparecer la música, es la sensibilidad secreta de los intérpretes. El público muchas veces no sabe que está actuando la música pero la está sintiendo, opera de manera muy directa sobre la persona que ve esa imagen. Es un lenguaje muy importante en el cine porque actúa siempre alcanzando niveles emocionales que tal vez solo con la imagen no se conseguirían”.
Colofón
Hoy, Antón ha fallecido en Madrid, a los 87 años de edad, tras pasar varios días hospitalizado por COVID-19… nos deja un legado inolvidable que nos acompañará siempre… De sus manos y su mente salieron melodías que hoy tararean varias generaciones.
“Nos deja súbitamente, en medio de una época dura e incierta, a la que deseamos ver un final que él ya no verá. Qué tristeza. Pero sí seguirá con nosotros en sus pentagramas, en la autenticidad insobornable de su obra, que nos ha acompañado y nos acompañará por siempre, y en la memoria de su persona, cálida, emotiva y auténtica. Son muchos los recuerdos, pero me quedo ahora con la imagen de su sonrisa en una sobremesa en Cádiz, hace unos cuantos años: una sonrisa buena, generosa, inteligente, pero también socarrona e incisiva, que encerraba siempre una opinión independiente y un criterio afilado y justo, como la espada de un caballero andante”. (David del Puerto (compositor).
El dramaturgo y guionista de cine y televisión, Antonio Ruiz Onetti (Sevilla, 1.962) Presidente de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), entidad de la que era Consejero de Honor, han trasladado el pésame a la familia y amigos, destacando que fue“uno de nuestros maestros de la música contemporánea y un firme defensor de la cultura, la educación y el derecho de autor. Fue un creador con personalidad y ajeno a modas que, partiendo de la libertad, construyó emociones en la música culta. Sin duda, una referencia en la música y en la cultura española”.
“Aunque físicamente nos haya dejado, me niego a hablar en pasado. Porque un músico es su música, y la Música nunca muere. El legado de García Abril es tan amplio como su producción musical, y su esencia siempre estará vigente, como lo están las de los grandes Maestros que creyeron en la Música. Gracias por su trabajo, gracias por su atención, y gracias por su esencia de músico Maestro compositor. Gracias”. (José Zárate (compositor).
Las Rozas (Madrid) ha perdido este miércoles a un ilustre vecino, que desde 2.003 también era “Hijo Adoptivo” del municipio. Aunque residía en la “Urbanización de Molino de la Hoz”, es en la zona de La Cañadilla donde el Ayuntamiento bautizó una calle con su nombre.
“Estaba unido a la ciudad, gracias a la Música y a la Cultura, por medio del Conservatorio Profesional de Música “José Salinas”. De él guardamos un cariñoso recuerdo tras sus visitas a Baza, la primera para la inauguración del auditorio del conservatorio y en varias ocasiones después para el Concurso Internacional de Música de Cámara que lleva su nombre. Es una pérdida irreparable, que lamentamos profundamente. D.E.P Antón García Abril" (Pedro Fernández Peñalver, Alcalde de Baza).
"Con profundo dolor manifestamos nuestro pésame por el fallecimiento de nuestro gran maestro, querido amigo, Anton García Abril. Ha sido un inmenso privilegio haberle conocido y comprobar cómo uno de los más grandes compositores españoles es una de las personas más sencillas y cercanas. En estos 9 años como Presidente del Jurado del Concurso, ha disfrutado como el que más, con la compañía de alumnos, profesores, concursantes y vecinos del pueblo… Nuestro agradecimiento es infinito. Cada vez que venías a Baza, tu espíritu juvenil nos contagiaba de esa fuente inagotable de vitalidad que es la Esperanza. Esperanza con mayúsculas y a pesar de todo: en el Ser Humano y en el Arte. Tu capacidad de asombro ante la belleza permanecía intacta a tus 87 años y en tu música genial podemos apreciar hoy qué maravillosa era la vida bajo tu generosa mirada. Antón, eres nuestro maestro… y de nuevo junto a tu querida Áurea seguirás iluminando nuestras vidas con tu ejemplo, con tu música, y con tanto amor como nos has regalado. Al final queda la obra, cuando los compositores ya no están, dijiste una vez. Queda tu gran obra musical que ya es imperecedera. Y a pesar de la tristeza de tu ausencia, nuestro mejor modo de honrar tu memoria es seguir trabajando para llevar adelante el Concurso Internacional de Música de Cámara “Antón García Abril” de Baza, y no cesar en el esfuerzo de estar a la altura de tu genialidad como músico y como persona. Querido Antón, querido amigo, ¡Muchísimas gracias!. Un gran ejemplo de vida entregada a la música, que deja una estela y un legado, que solo acaba de empezar. Descansa en paz, Maestro". (Paqui García Vázquez, Directora del Concurso Internacional de Música de Cámara “Antón García Abril”).
La Capilla Ardiente se ha instalado en la Sala Manuel de Falla de la sede central en Madrid (calle Fernando VI, 4) de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).
Nota Final
El IX Concurso Internacional de Música de Cámara “Antón García Abril”, convocado por el Ayuntamiento de Baza (titular del proyecto) junto a la "Asociación Concurso Internacional de Música de Cámara Antón García Abril" (organizadora del mismo) y la Diputación de Granada, se celebrará, excepcionalmente y con motivo de la pandemia, en Baza (“Teatro Dengra”, Plaza Santo Domingo, 2) los días 2, 4 y 5 de Junio de 2.021.