El Padul (Granada), domingo, 24 de Abril de 2.022.
Dedicatoria
A mi hermana María Lourdes y a mi hermano Juan Carlos, que han hecho su vida y su familia en Francia, con mucho cariño…
Prólogo
Corren en Francia tiempos violentos y convulsos… estamos en las postrimerías del siglo XVIII y en plena Revolución Francesa (1.789 - 1.804): movimiento social, político e ideológico que va a acabar con el Antiguo Régimen (feudalista, de monarquía absoluta y privilegios) para instaurar una nueva forma de gobierno, “La República” y declarar nuevos derechos individuales, bajo el lema: “Libertad, Igualdad y Fraternidad” (“Declaración de los derechos del hombre y del ciudadano”, aprobada y adoptada por unanimidad por la Asamblea Nacional entre el 20 y el 26 de Agosto de 1.789).
En la madrugada del martes, 21 de Junio de 1.791, el rey Luis XVI (1.754 - 1.793) y su familia, con la ayuda del conde sueco Hans Axel von Fersen (1.755 - 1.810), dejan el palacio de las Tullerías (en secreto y bajo identidades falsas) y salen de París, en una carroza con destino a la ciudad fronteriza más próxima, Montmedy (situada a unos 287 kilómetros al Este de París, en la actual frontera con Bélgica, entonces posesión austríaca). La ausencia de la Familia Real se descubre a las ocho de la mañana. En un principio, se cree que el rey ha sido raptado por contrarrevolucionarios, pero a mediodía se descubre un documento en el que Luis XVI explica las razones de su “huida”. Las autoridades revolucionarias de la Asamblea Nacional ordenan el arresto de cualquier persona que intente abandonar el reino y envían comisarios en todas direcciones. Al llegar al pequeño municipio de Varennes-en-Argonne, a tan sólo 50 kilómetros de Montmedy, el rey y su familia son reconocidos, detenidos y conducidos (por la fuerza) a París, por 6.000 guardias nacionales y ciudadanos armados… donde llegan, el 25 de Junio, en medio de un silencio sepulcral… y se cumplen las órdenes de la Asamblea Nacional: “Tan pronto como el Rey haya llegado al Palacio de las Tullerías, se le entregará una guardia provisional que, bajo las órdenes del general al mando de la Guardia Nacional de París, velará por su seguridad y será responsable de su persona”. Dos meses después, el sábado, 27 de Agosto de 1.791, tiene lugar la “Declaración de Pillnitz” (ducado de Sajonia, Alemania), en la que el emperador Leopoldo II (1.747 . 1.792) del Sacro Imperio Romano Germánico y el rey Federico Guillermo II (1.744 - 1.797) de Prusia, “declaran conjuntamente que consideran la situación actual de Su Majestad el rey de Francia como un asunto de interés común para todos los soberanos de Europa” y confían en “colocar al rey de Francia en condiciones de establecer, con la más absoluta libertad, las bases de una forma monárquica de gobierno, que estará a la vez en armonía con los derechos de los soberanos y promoverá el bienestar de la nación francesa”; y “están resueltos a actuar con prontitud y de común acuerdo con las fuerzas necesarias para obtener el fin común deseado. Mientras tanto, darán a sus tropas las órdenes que sean necesarias para que estén listas para ser llamadas al servicio activo”. Esta Primera Coalición de las monarquías europeas para contener la Revolución Francesa y su amenaza de intervención militar, hace que aumente la tensión política y social en Francia. La Asamblea Nacional Legislativa de Francia, constituida el 1 de Octubre de 1.791, está dominada por tres facciones políticas: “Girondinos” liderados por el escritor y dirigente político Jacques Pierre Brissot (1.754 - 1.793); “Jacobinos”, al mando del abogado, escritor y político Maximilien Robespierre (1.758 - 1.794) y “Cordeleros” (por el convento de los franciscanos cordeleros de París, donde se funda y reúne el grupo), del abogado y político Georges-Jacques Danton (1.759 - 1.794). Y declara (8 Noviembre 1.791) a los emigrados, culpables de conspiración, se ordena que sean perseguidos como tales y condenados a muerte si no regresan antes del 1 de Enero de 1.792.
“La Marsellesa”
(canto de guerra revolucionario e himno a la libertad)
El 20 de Abril de 1.792, la Asamblea Nacional Legislativa de Francia declara la guerra a Austria, despertando una ola de patriotismo en todo el país.
“Cuando la patria está en peligro, nadie puede negarse a prestarle sus servicios... para vencer a nuestros enemigos necesitamos valor, más valor, siempre valor... y Francia será salvada" (Georges-Jacques Danton). Nota: La declaración de guerra a Austria es aprobada, casi por unanimidad. Sólo tiene 7 votos en contra (uno de ellos, el de Maximilien Robespierre). El ejército francés se encuentra en Estrasburgo, y el mariscal de campo François Christophe Kellermann (1.735 - 1.820), comandante en jefe del Ejército del Mosela, desplegado en Alsacia, ha hecho invitar a la recepción que Philippe Frédéric (1.748 - 1.793) barón de Dietrich, alcalde constitucional de la ciudad, da en su honor, a un jovén capitán (de quinta clase) del Cuerpo de Ingenieros, del batallón “Niños de la Patria”, Claude - Joseph Rouget de Lisle (1.760 - 1.836), poeta - violinista aficionado, que ya ha compuesto algunas canciones. Durante la velada, se pide a Rouget de Lisle que cante alguna de sus obras. De Dietrich, por su parte, le ruega que componga un himno de guerra para los soldados que marchan al frente. "Rouget de L'Isle, con el ardor de un patriotismo auténtico, (...) indignado por la jactancia de los austríacos, sintió que su imaginación se inflamaba en contacto con el noble pensamiento del alcalde de Estrasburgo y sus invitados" (“Rouget de L'Isle: Biografía completa e inédita del autor de La Marsellesa”, 1.880, Mary-Cliquet). Nota: El barón Philippe Frédéric de Dietrich, funda el periódico "La Feuille", donde Rouget de L'Isle publica ensayos políticos y un himno a la libertad. Cuando Rouget de Lisle, vuelve a su casa de la recepción (Rue de la Mésenge, en el actual número 81 de la Grand'Rue, a diez minutos a pie del domicilio del alcalde), muy entrada ya la noche, el capitán recuerda las frases que ha leído aquella misma mañana en los carteles de los “Amigos de la Constitución”: “¡Ciudadanos, a las armas¡ ¡Ha sido alzado el estandarte de la rebelión¡ ¡Adelante, hijos de la patria¡... “ Con estas frases en la cabeza se pone a escribir: “Allons enfants de la patrie… “ A continuación, coge su violín. Las notas vuelan sobre la ciudad dormida. El arco recorre las cuerdas del instrumento. Las notas y las frases se suceden. Cuando, extenuado, se deja caer en su cama, ya tiene compuesto el canto. Al día siguiente, por la tarde, en el salón del alcalde de Estrasburgo, Rouget de Lisle entona “Le Chant de guerre pour l'armée du Rhin” (Canto de Guerra para el Ejército del Rin). Cuando termina, todos los asistentes están emocionados. De Dietrich le abraza efusivamente. Es el 24 de Abril de 1.792 y hoy se cumplen 230 años. Rouget de Lisle dedica su himno al Comandante en Jefe del Ejército del Rin, Nicolas Luckner (1.722 - 1.794), mariscal de Francia, de origen alemán. Al día siguiente, la esposa del alcalde (Louise Sybille Ochs), que ha estudiado música y toca el clavecín, transcribe la orquestación para diferentes instrumentos, y, unos días después, el alcalde la hace interpretar por la banda de la Guardia Nacional en la Plaza de Armas, frente a 8 batallones. “Querido hermano, te diré que en los últimos días solo he estado copiando o transcribiendo música, ocupación que me divierte y distrae mucho, sobre todo en este momento en que en todas partes solo hablamos y discutimos de política de todo tipo. Como sabéis que tenemos mucha gente, y que siempre tenemos que inventarnos algo, ya sea para cambiar de tema, o para tratar temas más distractores que los demás, mi marido imaginó componer una canción para la ocasión. El capitán del genio, Rouget de Lisle, un poeta y compositor muy amable, rápidamente hizo música de canciones de guerra. Mi marido, que es buen tenor, cantó la canción que es muy pegadiza y de cierta originalidad. Es mejor Gluck , más nítido y más alerta. Por mi parte, puse en juego mi talento orquestal, arreglé las partituras para clavecín y otros instrumentos. Así que tengo mucho en lo que trabajar. La pieza se tocó en casa, para gran satisfacción del público… ” (Carta de Louise de Dietrich a su hermano, Pierre Ochs, 12 de Junio de 1.792). Philippe-Jacques Dannbach (1.747 - 1.812), impresor de Estrasburgo, valorando su importancia, imprime la partitura musical con la letra. Desde allí, llega a Marsella, donde el capitán de la guardia nacional de Montpellier, Étienne François Mireur (1.770 - 1.798), que se encuentra en Marsella para organizar la fusión de voluntarios de Montpellier y Marsella que se han apuntado para luchar contra Austria, dispone que ese himno sea aprendido por los 600 voluntarios marselleses que van a partir hacia París, resueltos a morir en defensa de la patria. El 30 de Julio de 1.792, el batallón de “Marsella Federada” (voluntarios de Marsella y Montpellier) llega a París, entonando el “Canto de Guerra para el Ejército del Rin”, y, desde ese momento, se empieza a conocer al himno como “La Marsellesa”. Mientras los ejércitos marchan al campo de batalla, en París, el 10 de Agosto de 1.792, día conocido como “La Segunda Revolución”, los “sans-culottes”, insurgentes de secciones parisinas y varias tropas federadas asaltan el Palacio de las Tullerías (residencia real de Luis XVI) poniendo en peligro la vida del monarca, quien se salva… poniéndose al amparo de la Asamblea Legislativa. Ese día, los confederados de Marsella cantan la letra de Rouget de Lisle durante el asalto, convirtiéndose en un símbolo más de la Revolución y propagándose por toda la ciudad de París. Un día de Septiembre de 1.792, cuando Rouget de Lisle pasea por un campo cercano a Ribeauvillé, escucha a un joven, de unos quince años, cantar su himno. Extrañado, le pregunta cómo lo ha aprendido… El muchacho le responde: --”¡Cómo, no lo sabe! ¡Es la Marsellesa! Todo el mundo la canta”. El pueblo la canta en Francia, henchido de energía revolucionaria y los soldados franceses la entonan… avanzando militarmente por Europa. A la escarapela tricolor, el altar de la Patria, el árbol de la Libertad y el bautismo cívico (símbolos revolucionarios por excelencia), se une el canto patriótico de “La Marsellesa”. Rouget de Lisle, revolucionario moderado, se salva del “Terror”, en 1.793, gracias al éxito de su canto. Su éxito es tal, que La Convención Nacional, el 14 de Julio de 1.795, declara a “La Marsellesa”, "canto nacional" e himno nacional francés: (decreto propuesto por el diputado Jean-Antoine-Joseph de Bry, 1.760 - 1.834). Colofón
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Esta fecha, tan simbólica para la Literatura Universal, como es la celebración del “Día del Libro”, fue la escogida por la Conferencia General de la UNESCO en París, para rendir un Homenaje Mundial al Libro y sus Autores. Y al mismo tiempo, alentar a todas las personas a descubrir el placer de la lectura y reconocer y respetar la irreemplazable contribución de los escritores al progreso social y cultural.
Un poco de Historia
En 1.916, el valenciano Vicente Clavel Andrés (Valencia, 1.888 - Barcelona, 1.967) abandona el periodismo e inicia la tarea vocacional de su vida, fundando, en el número 8 de la calle Hernán Cortés, la “Editorial Cervantes”.
En 1.918, se traslada a Barcelona y se instala en el número 72 de la Rambla de Cataluña, lugar clave donde empieza a conocer a los intelectuales de la ciudad y entabla amistad con muchos de ellos. 5 años después (1.923) Vicente, que cuenta con 35 años de edad, es elegido vicepresidente primero de la Cámara Oficial del Libro de Barcelona. "DIA DEL LIBRO ESPAÑOL: Otra iniciativa de nuestro consejero don Vicente Clavel. Dedicar un día de cada año a celebrar la Fiesta del Libro Español. Este simpático proyecto pasó a estudio de la correspondiente ponencia y está pendiente de examen" (“Memoria” 1.923 de la Cámara Oficial del Libro). En 1.925, el periódico “El Sol”, uno de los periódicos más influyentes del momento en España y cuya línea editorial la marca José Ortega y Gasset (1.883 - 1.955), elogia esta iniciativa, poniendo como ejemplo la “Feria de Saint Germain” de París, en la que los autores firman sus obras para ayudar a la venta de los libros. El ministro de Trabajo, Comercio e Industria Eduardo Aunós Pérez (1.894 - 1.967), pone a la firma de S.M. el rey Alfonso XIII (1.886 - 1.941), el Real Decreto instituyendo el “Día del Libro” (6 de Febrero de 1.926), por el que el 7 de Octubre de todos los años, se conmemoraría el nacimiento de Cervantes, con una Fiesta dedicada al Libro Español. El 7 de Octubre de 1.926 se celebra por primera vez el “Día del Libro” en España: “No es dado exigir a una nación de veinte millones de habitantes, entre los cuales sólo una mitad aproximada sabe leer y únicamente un cuarto o un tercio lee efectiva y cotidianamente, una producción editorial extraordinaria. Seguramente la Fiesta del libro puede contribuir a estimularla” (Luis Álvarez Santullano, “La fiesta de hoy. El Día del Libro Español. Una iniciativa que puede ser en el porvenir un nuevo cauce para la difusión de la cultura” - El Imparcial). Durante casi 5 años se celebra el 7 de Octubre, pero al poco tiempo, surgen las dudas y críticas al día elegido. Por una parte, porque no se sabe a ciencia cierta el día exacto del nacimiento de Miguel de Cervantes. Y por otra parte, porque teniendo en cuenta que se trata de una “festividad callejera”, se presta más a que sea en Primavera, con el buen tiempo, que no durante el plomizo e irregular Otoño. Finalmente, en 1.930, se acuerda trasladar la Fiesta del Día del Libro al 23 de Abril, festividad de Sant Jordi - San Jorge, patrón de Alemania, Aragón, Bulgaria, Cataluña, Etiopía, Georgia, Grecia, Inglaterra, Líbano, Lituania, Países Bajos, Portugal, Eslovenia y México. Fiesta en que es tradicional regalar una rosa al concluir una lectura, evento o pregón y que los enamorados y personas queridas se intercambien una rosa y un libro. En 1.995, el gobierno español presentó a la UNESCO la propuesta de la Unión Internacional de Editores (UTE) para establecer esta primaveral fecha como “Día del Libro”, a nivel mundial. El “Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor”, fue aprobado por la UNESCO (15 de Noviembre de 1.995) para celebrarse cada 23 de Abril, fecha en que murieron tres grandes escritores de la literatura universal: Miguel de Cervantes, William Shakespeare y el Inca Garcilaso de la Vega. Nota y aclaración: Hubo una confusión de fechas. Miguel de Cervantes Saavedra no murió el 23 de Abril de 1.616, sino el 22 y fue enterrado el 23. William Shakespeare murió el 23 de Abril del “Calendario Juliano”, mientras en España se usaba el “Calendario Gregoriano”, lo que marcaría que su fecha de fallecimiento fue el 3 de Mayo de 1.616. Años más tarde, la UNESCO promovió una nueva iniciativa relacionada con el mundo de las letras: el nombramiento anual de una ciudad como Capital Mundial del Libro. La decisión la toman la Unión Internacional de Editores, la Federación Internacional de Libreros y la Federación Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas. La primera ciudad elegida, en 2.001, fue precisamente Madrid; en 2.022, la seleccionada ha sido Guadalajara (México) y ya ha sido elegida la del próximo año, 2.023, Acra (Ghana). Colofón
Mi vida laboral la he dedicado al Sector Económico y Financiero, en concreto a la Caja General de Ahorros y Monte de Piedad de Granada (de lo que vino después, no quiero ya ni acordarme… ) y siempre me han encantado la lectura y los números… y aquí agrupo ambos, en sólo 3 ejemplos:
El Padul (Granada), domingo, 10 de Abril de 2.022.
Hoy se cumplen 90 años (domingo, 1.932) del nacimiento en Alejandría (Egipto) del actor Omar Sharif (Michael Demitri Shalhoub, 1.932 - 2.015). Sus declaraciones y mis notas
Hijo de Joseph Shalhoub (un adinerado comerciante de maderas nobles de origen libanés y sirio) y de Claire Saada. Su familia es de origen católico greco - melquita.
Se gradúa en Matemáticas y Física en la Universidad de Cairo. “Mis padres no querían que yo fuera actor, pero yo me empeñé en conseguirlo a toda costa. No había alternativa: o era actor o la muerte. Cuando se lo dije a mi padre, se llevó un disgusto, porque él era comerciante, y lo que quería era añadir a su nombre, en el rótulo del negocio, las palabras “e hijo”. Escoge su “nombre artístico”: Omar, por el militar estadounidense Omar Bradley (1.893 - 1.981) y Sharif, porque es un apellido egipcio que se parece al "sheriff" de las películas del Oeste norteamericanas. En 1.954, su físico destacable le abre a Omar las puertas del cine de su Egipto natal. Omar conoce a su paisano, el director de cine Youssef Chahine (1.926 - 2.008), cuando estudia interpretación en Londres en la "Royal Academy of Dramatic Art". Y Youssef le dirige en su primera película, el thriller “Siraa Fil-Wadi", en la que comparte cartel con la que va a ser su esposa, Faten (Faten Hamama, 1.931 - 2.015). La película es presentada en la Octava edición del Festival Internacional de Cine de Cannes, celebrada entre el 26 de Abril y el 10 de Mayo de 1.955. Más de una veintena de películas, en apenas ocho años, le convierten en el actor de moda de Egipto. Omar no duda en convertirse al Islam, para poder casarse con Faten, el 5 de Febrero de 1.955. De la unión, nace dos años después (1.957) su hijo Tarek Sharif (que con 9 años aparece en la película "Doctor Zhivago''). Es el segundo matrimonio de Faten, que en 1.953 se ha divorciado de su primer marido, el director y guionista Ezz El-Dine Zulficar (1.919 - 1.963), doce años mayor que ella, con el que ha tenido una hija, Nadia (1.948). Su don para los idiomas le facilitan el camino, ya que domina lenguas tan distintas como el árabe, el español, el francés, el griego, el inglés y el italiano. Su primera película internacional es “Lawrence de Arabia” (1.962) dirigida por David Lean (1.908 - 1.991). Fue elegido por David, entre las 2.000 fotos de un catálogo de actores árabes… que dijo: "si habla inglés, éste"... y tenía la fortuna de hablar inglés: “Si no hubiera sido por mi madre, hoy no estaría con vosotros aquí. Si he llegado a ser actor en Hollywood es gracias a ella. Cuando tenía diez años, engordé mucho. Mi madre me adoraba, y no aceptó aquello. Quería que yo fuera el más guapo y el más importante. Por aquel entonces, yo estudiaba en una escuela de los jesuitas franceses. Aunque no era una persona culta, mi madre, que era una excelente cocinera, se puso a pensar en cuál era el mejor método para que yo adelgazase. Especulando sobre cuál es el país del mundo donde peor se come, llegó a la conclusión de que es Inglaterra. Por esa razón, me envió a un internado inglés, donde efectivamente, la comida era horrorosa. Ahí fue donde aprendí inglés y me convertí en lo que mi madre quería que fuese”. Su porte y apostura, convence a David, instantáneamente, para contratarle y decide darle uno de los personajes más importantes, el del líder árabe Shérif Ali ibn el Kharish. Por su actuación es nominado al premio Oscar, gana el Globo de Oro y es su trampolín internacional. “Todo lo que soy ahora, se lo debo a “Lawrence de Arabia”. Cambió mi vida en el sentido más radical. Yo era un hombre felizmente casado que vivía y hacía películas en Egipto. Mi mujer era una actriz conocida. Nos separamos por culpa de mi carrera después de 12 años de matrimonio. Luego no volví a encontrar otra mujer”. El éxito de “Lawrence de Arabia” permite a Lean acometer un proyecto grandioso (en todos sus aspectos), la adaptación al cine de la novela de Boris Pasternak (1.890 - 1.960) "Doctor Zhivago (1.957)" y desde el primer momento decide que Omar sea el protagonista, el doctor Yuri Andreyevich Zhivago. Yuri tiene una gran lucha interna, entre el "deber", que representa Tonya (Antonina Aleksándrovna Gromeko, interpretada por Geraldine Chaplin, 1.944) y el "deseo", que es Lara (Larisa Fiódorovna Guichard, interpretada por Julie Christie, 1.941). Omar interpreta a Yuri con la delicadeza y la intensidad que siempre pone en sus personajes y que alcanza en ésta película su cota más alta, dos características que casan muy bien con el texto de la novela de Boris y con el bello estilo (preciosista) cinematográfico de David. Los ojos de Omar y Julie, unidos a la maravillosa música de Maurice Jarre (1.924 - 2.009) forman un inigualable recuerdo cinematográfico. Por su actuación en “Doctor Zhivago” (1.965) gana otro Globo de Oro. “Verás, “Doctor Zhivago” es una película romántica, que repite la misma fórmula que “Lo que el viento se llevó”. Una historia de amor, con una guerra civil de fondo. El problema que yo le veo a “Doctor Zhivago” es que me parece demasiado sentimental. No soy un gran admirador de la película. A la hora de rodar, uno actúa, y marca el sentimiento con los ojos y con el tono de voz. Pero si esa emoción se sobrecarga, como sucede en este caso, con una música excesivamente sentimental, todo se vuelve excesivo. Y ese es el defecto que yo le veo”. “He hecho otras películas que no son malas, como "Funny girl". Fue polémica, pero no por la propia película. Era la época de la Guerra de los Seis Días. Me insultaron los árabes por besar a una judía, y los judíos, que me acusaban de apoyar la causa egipcia". La comedia musical "Funny girl" ("Una chica divertida", 1.968) dirigida por William Wyler (1.902 - 1.981) (hoy considerada uno de los clásicos del género), situada en Nueva York en los años de la Primera Guerra Mundial, se basa en la tormentosa relación entre la actriz Fanny Brice (Barbra Streisand, 1.942) y el estafador Nick Arnstein (Omar). “Hice tres películas que son clásicas, lo cual en sí mismo es muy raro, y todas fueron hechas en cinco años. El mundo del cine ha cambiado enormemente desde que rodé esas películas. En realidad, todo ha cambiado… La vida es más difícil ahora que entonces. Hay menoss trabajo, más necesidad, y eso hace que la gente se vuelva más competitiva y también más violenta. En los años cincuenta, las películas abordaban temas muy variados, porque el público también era muy diverso. En la actualidad, la gente mayor ha dejado de acudir a las salas de cine. Ir a ver una película es para ellos costoso e incómodo, y prefieren quedarse en casa, para disfrutar de un DVD o de la televisión. Ahora el público de las salas lo componen esos jóvenes que quieren salir, reunirse con sus amigos e ir a ver una película. De ahí que todas las producciones actuales vayan enfocadas a ese tipo de público”. Otras de sus interpretaciones más notables son en películas como "La caída del imperio romano" (1.964), del director de cine, productor y actor estadounidense Anthony Mann (1.906 - 1.967), "La noche de los generales" (1.967), del cineasta estadounidense de origen ucraniano Anatole Litvak (1.902 - 1.974); "El último valle" (1.970), del escritor, guionista y director de cine australiano James Clavell (1.921 - 1.994); y "La semilla del Tamarindo" (1.974), del director, guionista, productor y actor de cine estadounidense Blake Edwards (1.922 - 2.010). Su “opinión” sobre el mundo del cine, que él, tan bien conoce, no es muy “positiva”... “Durante muchos años, mi única defensa ha sido estar callado. Sólo he podido empezar a decir lo que pienso cuando he sido famoso. Hay que tener en cuenta que todos en Hollywood, actores, directores, productores y distribuidores, son judíos. Las únicas palabras que salían de mi boca eran: "Sí, señor" (...) Yo no veo mis películas". Porque, “destruyó” su matrimonio, hasta ese momento “feliz” y cambió totalmente su forma de vivir… “Desde 1.966 nunca he vivido con una mujer. Vivir en hoteles tiene sus ventajas. Es mucho más cómodo. Si me siento solo, voy al bar. Y es más seguro. Si me pasa algo, tengo una ambulancia a golpe de teléfono. En realidad, vivo entre París y El Cairo. Siempre en los mismos hoteles. Mis amigos saben que mi casa es el hotel". Conoce bien nuestro país y habla perfectamente el castellano… “Ahora hablo muy mal español. Lo he olvidado. Hablar español para mí tiene un significado especial. La última vez que estuve en España fue en 1.998, cuando murió mi madre. Mi madre entonces vivía aquí". “Me encanta su gente, su cocina y su ambiente. En España he pasado algunos de los mejores momentos de mi vida. Recuerdo que cuando rodamos allí, no había nada construido, era una delicia. En Carboneras me sentaba en la playa y quedaba ensimismado mirando el mar. España es un país que me atrae mucho…” Omar reconoce, abiertamente, sus aficiones y sus “vicios”... “Tengo algunas pasiones: el cine, el bridge (escribió una columna sobre el juego durante años en el “Chicago Tribune”) y las apuestas. Adoro el cine, pero no verlo. Sólo soporto las películas viejas, por la noche, en la televisión (Las de Chaplin. Me han acompañado toda mi vida. A medida que he crecido he descubierto su intención política. Son películas muy de izquierdas)(...) De Occidente me gusta la Cultura, el Teatro, la Ópera lírica (que me encanta)”. … sus “ideas políticas”... “Me considero un hombre de izquierdas, pero no quiero ver la democracia ni en mi país, Egipto, ni en ninguno otro. Lo mejor para un país árabe es un dictador, un jefe, pero bueno, como Jesucristo (...) Los árabes no estamos acostumbrados a la democracia. La democracia no vale para los árabes, porque los árabes somos tribus, no países. Sólo Egipto es un país. No tenemos suníes y chiíes. Somos todos suníes. En Irak hay suníes, chiíes, kurdos y más cosas (...) “Soy, intelectualmente, muy Occidental; pero, emocionalmente, muy Oriental (...) Con la Paz, no tienes que comprar armas y puedes comprar pan”. … la Religión… “La religión es mucho más para los pobres, tienen más fe, y la esperanza de ir al Paraíso… y son manipulados por la clase política”. Y, con el paso del tiempo, lo que más aprecia, es estar con su familia… “Mi único hijo (Tarek Sharif) se ha casado cuatro veces. Primero con una judía polaca. De este matrimonio nació mi nieto mayor que se llama Omar. Luego se casó con una checoslovaca católica. Pero no tuvieron hijos. La siguiente fue una musulmana egipcia. Y con ella llegó mi segundo nieto. Han estado juntos 13 años, pero lo han dejado y ahora mi hijo vive con una rusa ortodoxa. Y acaba de nacer el último nieto que tiene un mes y medio”. Su última interpretación, de renombre, ha sido en la película "El señor Ibrahim y las flores del Corán" (2.003), del escritor y director de cine francés François Dupeyron (1.950 - 2.016), papel por el que logra el “premio César” al Mejor Actor de la Academia Francesa. “El señor Ibrahim y las flores del Corán”, es una película pequeña, rodada con un equipo de catorce personas. Nunca había participado en un rodaje de estas características. Bien pensado, el contar con un equipo tan reducido es una ventaja extraordinaria. Es un trabajo más íntimo, que convierte a la película en una obra de amor. Incluso llegamos a alojarnos en hoteles donde las habitaciones no disponían de un baño individual. A mi edad, un trabajo de estas características resulta sumamente divertido y a la vez conmovedor. Llevaba cinco años sin rodar una película. A lo largo de los veinte años anteriores, rodé películas de muy mala calidad. Tanto es así, que mis nietos se reían de mí. «Pero abuelo, ¿por qué haces películas tan malas?». Llegado a este punto, quise recuperar un poquito de dignidad para que mis nietos respeten mi trabajo”. Omar reflexiona… "Creo que pensar en el futuro es algo para las personas jóvenes y meditar sobre el pasado es inútil en la vejez… en la vida ya he borrado todo lo que ha desaparecido". Colofón
Jueves, 24 de Noviembre de 2.005. Omar recibe en París la Medalla Eisenstein de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) en reconocimiento a su contribución a la diversidad cultural.
"Empecé a sospechar que padecía Alzheimer. No le veía bien. Hablé con un amigo médico para que lo examinara, pero me decía que era imposible. Casi todo el mundo se siente intimidado por mi padre. Le recetaron algunas medicinas y unos ejercicios para ralentizar el avance, pero los ejercicios jamás los ha hecho. Se niega. No ha reconocido estar enfermo. Mi padre siempre ha tenido un carácter muy fuerte” (Tarek Sharif). Cuando el sábado, 17 de Enero de 2.015, fallece su ex-mujer, a los 83 años de edad, Omar "No hizo declaraciones. No estaba al tanto de la actualidad ni asistió al funeral. Ni siquiera sabía que había muerto. Se lo dije más tarde. Y aún así, unos días después de contárselo, me preguntó: '¿Cómo está Faten?'" (Tarek Sharif). Casi 6 meses después, el viernes, 10 de Julio, Omar fallece, a los 83 años de edad, en el Hospital Behman, del barrio cairota de Heluán, donde llevaba ingresado casi un mes, después de que se negara a ingerir alimento. El funeral se celebró en la Gran Mezquita de Mushir Tantawi (Este de El Cairo). Sus restos mortales reposan en el cementerio El-Sayeda Nafisa (Sur de El Cairo). |
AutorAntonio Gómez Romera, ése soy yo. Entradas
Abril 2024
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